En los últimos años, la música ha experimentado una transformación radical. Los géneros tradicionales están siendo desmantelados y recompuestos en un crisol de sonidos innovadores. Artistas como Ralphie Choo, Rusowsky o Sen Senra están a la vanguardia de este movimiento, creando música que trasciende las categorías convencionales y redefiniendo el panorama sonoro contemporáneo.
Texto: Yaiza Cobo
Ralphie Choo, Rusowsky y Sen Senra
LA MÚSICA "SIN GÉNERO"
El concepto de música “sin género” se ha convertido en una tendencia prominente, caracterizada por la fusión y la experimentación sin límites. Ralphie Choo, un ex estudiante de ingeniería química convertido en músico, ejemplifica esta tendencia con su enfoque audaz y poco convencional. En su álbum debut “SUPERNOVA”, Choo manipula sonidos como si estuviera en un laboratorio, combinando flautas, riddims de dembow o palmas de flamenco en una mezcla espumosa y precisa. Esta metodología desafía las nociones tradicionales de género, ofreciendo una experiencia auditiva que es a la vez familiar y radicalmente nueva.
Ralphie no solo desafía las nociones tradicionales de género, sino que también trasciende las fronteras culturales, llevando su música a un panorama global. Su habilidad para integrar elementos tan variados y crear una mezcla coherente y vibrante ha captado la atención de audiencias internacionales, atrayendo a oyentes de diversas procedencias con colaboraciones como “WHIPCREAM” ft. Paris Texas o “MÁQUINA CULONA” ft. Muramasa.
LA INTEGRACIÓN DEL FOLCLORE EN LA CANCIÓN MODERNA
A pesar de la globalización y la influencia de la tecnología, hay un resurgimiento del interés por las raíces culturales. Con la publicación de "El malquerer” de ROSALÍA o “El Madrileño” de C. Tangana, artistas nacionales han ido explorando y revitalizando estos estilos tradicionales, integrándolos en sus composiciones modernas. Esta tendencia no solo preserva la identidad cultural, sino que también presenta estas tradiciones a nuevas audiencias globales.
Un ejemplo notable de esta tendencia es Sen Senra, quien en su último disco “PO2054AZ (Vol. 1)” vuelve a sus raíces gallegas. En temas como "Familia", Senra explora sus orígenes a través de letras introspectivas y sonidos que evocan la esencia de Galicia. Este enfoque no solo destaca su herencia cultural, sino que también muestra cómo los estilos tradicionales pueden ser reimaginados en un contexto contemporáneo. Al integrar elementos del folclore con influencias modernas, el artista crea una música que es a la vez nostálgica e innovadora, ofreciendo una conexión profunda entre lo antiguo y lo moderno.
LA DESCONTRUCCIÓN DEL "MAXIMALISMO POP" Y SURGIMIENTO DEL "BEDROOM POP"
La fragmentación del “maximalismo pop” es otra tendencia significativa. Artistas como Rusowsky llevan años deconstruyendo el pop tradicional, incorporando elementos de diferentes géneros y estilos para crear algo completamente nuevo. Esta fragmentación permite una mayor libertad creativa, donde las reglas convencionales ya no se aplican. Rusowsky ha dejado una marca significativa en uno de los géneros que nacen producto de esta ruptura: “el bedroom pop”, logrando captar esta esencia a través de su producción minimalista y sus letras sinceras.
Sus canciones a menudo exploran temas de desamor (“LOTO”), soledad (“GOOFY”) y autodescubrimiento, resonando profundamente con una generación de oyentes que busca autenticidad en la música. La capacidad de Rusowsky para combinar elementos electrónicos con una sensibilidad pop melódica (mwah:3”) ha creado un sonido distintivo que se siente a la vez contemporáneo y atemporal.
Desde la fusión sin límites y la experimentación audaz de Ralphie Choo, pasando por la influencia introspectiva y minimalista de Rusowsky en el “bedroom pop”, hasta la revitalización y modernización de las raíces por parte de Sen Senra. Sus enfoques diversos y creativos no solo enriquecen la experiencia auditiva global, sino que también reflejan una sociedad en constante evolución.
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